Émission en direct avec les étudiant·es de l’Ensba Lyon
Et puis que ça finisse en fiesta, en fait, ça nous plaît bien.
Radio Montmartre est un cycle de performances radiophoniques réalisé en direct depuis les ateliers d’artistes de la cité Montmartre Aux Artistes dans le 18e arrondissement à Paris. Diffusée chaque trimestre sur *Duuu, Radio Montmartre est préparée et animée par l’artiste Antonio Contador. Les émissions sont guidées par le concept de micro-ouvert autour d’une table, où sont débattues les thématiques qui font l’actualité du monde de l’art contemporain. Des intervalles musicaux et performatifs viennent ponctuer les discussions des invité·es, artistes et commissaires d’exposition.
RADIO MONTMARTRE #103 : LES DIX ANS DE TONUS, ESPACE DE VIE ET D’EXPOSITION
Animé par Antonio Contador, avec Vincent de Hoÿm (Jacent), Théo Robine-Langlois, Fabienne Audeoud, Fiona Vilmer et Benoît Lamy de La Chapelle. Performance au synthétiseur modulaire par Fabienne Audéoud et une lecture de Théo Robine-Langlois.
Une émission enregistrée le 17 octobre 2024 à la cité Montmartre aux Artistes, en public et en direct sur *Duuu Radio.
Enregistrement : Sampson Staples. Montage & mixage : Arthur Bécart.
Jingle conçu par Arthur Bécart à partir des enregistrements des enfants de Môm’18 à l’occasion d’une visite à la Cité Montmartre aux Artistes.
Ce projet est soutenu par la Fondation Calouste Gulbenkian – Délégation en France, qui l’a cofinancé dans le cadre du programme EXPOSITIONS GULBENKIAN pour soutenir l’art portugais au sein des institutions artistiques françaises.
Danse, jusqu’à ce soir,
Jusqu’à ce que ça se-Danse
Jusqu’à ce soir
Depuis 2022, *Duuu fait partie du réseau Radia, groupe international de radios libres créé en 2005, dont les membres proposent chaque semaine une émission originale à diffuser sur toutes les ondes radiophoniques. À l’occasion du Radia Show 1005, *Duuu Radio invite Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon et Emilien Chesnot à diffuser une pièce sonore à la lisière de la poésie, de la lecture enregistrée et de la pratique du scratch.
CROSS VOLUME donne à entendre des boucles où s’amalgament punchlines, mots ou phrases criées, chantées ou rappées. Ces boucles vocales, polyphoniques et parfois abstraites, combinées à des instants de lectures et de réflexion autour de cette pratique, constituent l’activation sonore des premières pistes produites dans le cadre de la production du vinyle CROSS VOLUME, édité par *Duuu Radio. Projet soutenu par le Centre National des Arts Plastiques - Soutien des arts numériques.
Tracklist :
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Emilien Chesnot : L’action de grâce.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Mia Trabalon : Yaranaika.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Théo Robine-Langlois : Un texte indécent >¡< Un texte un dessin >¡< Un texte un dé 100 faces.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
Danse, jusqu’à ce soir,
Jusqu’à ce que ça se-Danse
Jusqu’à ce soir
À l’occasion de la Nuit Blanche 2024, *Duuu Radio invite Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon et Emilien Chesnot à diffuser une pièce sonore sur les ondes de *Duuu, à la lisière de la poésie, de la lecture enregistrée et de la pratique du scratch.
CROSS VOLUME donne à entendre des boucles où s’amalgament punchlines, mots ou phrases criées, chantées ou rappées. Ces boucles vocales, polyphoniques et parfois abstraites, combinées à des instants de lectures et de réflexion autour de cette pratique, constituent l’activation sonore des premières pistes produites dans le cadre de la production du vinyle CROSS VOLUME, édité par *Duuu Radio.
Tracklist :
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Emilien Chesnot : L’action de grâce.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Mia Trabalon : Yaranaika.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
-Théo Robine-Langlois : Un texte indécent >¡< Un texte un dessin >¡< Un texte un dé 100 faces.
-Frappe musique seulement - Danse jusqu’à ce que ça ce - Fausse-le jusqu’à ce que fais-le - Martogins is suit oh my god - Langchienne Halètement - Je module à zéro - LGBTQu’tan - Collé-serré plein de trucs - J’étais surex t’as capté - Mignon des villes chaton.
À la campagne stéphanoise, dans ma chambre, j’avais besoin d’avoir Cascada à fond dans mes oreilles. Et de danser le plus sexy possible, le plus vite possible.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Les Éditions Burn~Août sont une maison d’édition à but non lucratif dont le nom émane d’un jeu de mots combinant le mois d’août et la notion de « burn-out ». Résolument politique et adoptant une perspective transversale sur les pratiques éditoriales, le collectif se définit comme une plateforme et un outil de diffusion de la pensée et des idées. Il publie, réédite et traduit des livres, des fanzines, des pamphlets et des affiches, conçus à chaque fois en réaction à une urgence sociale et diffusés gratuitement.
Lors de leur résidence au Mudam, les Éditions Burn~Août s’intéressent au lien entre leur production imprimée et leur existence en ligne, poursuivant une réflexion sur les questions de distribution à travers différents supports, et sur la façon dont leur travail éditorial peut être transposé sous version numérique d’une manière plus pérenne. À partir de leurs recherches sur les licences Creative Commons, qui offrent un cadre pour la libre distribution des textes, les éditions rattachent leurs conclusions à des réflexions sur leur propre site web, qu’elles considèrent comme un véritable outil artistique de diffusion.
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
- Normally we start our day at 8. We get ready with food and tea and coffee, and all of this happens non verbally.
- Ah, that’s my favorite part. That’s the best part of the day.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Episode 5 : OMSK Social Club - en résidence du 02.01 au 14.01
OMSK Social Club est un collectif berlinois formé en 2016 dont la démarche immersive s’articule autour de la construction d’univers, de la création d’expériences partagées et de fictions spéculatives. À travers des installations, des photographies, des films et des jeux, le collectif conçoit des modes alternatifs de perception et de rencontre, qui vont de l’observation conventionnelle à des expériences prolongées plus actives, appelées Real Game Plays (RGP).
Dans le cadre de The Collective Laboratory, OMSK Social Club poursuivent l’œuvre T(( ))mb (2023) initialement commandée par le Kunstraum Niederösterreich à Vienne. S’inspirant de la philosophie du langage selon Ludwig Wittgenstein, de la fiction spéculative et de la narration par improvisation, T(( ))mb est un projet immersif qui combine la performance, les arts visuels et le jeu de rôle tout en élaborant un monde fictif à la fois historique, futuriste et artificiel.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
And it was just very lonely to watch that.
Or just very melancholic.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Episode 4 : Mnemozine - en résidence du 11.12 au 23.12
Mnemozine est un collectif interdisciplinaire de recherche et d’art basé au Luxembourg et formé par Mathieu Buchler, Claire Buchler, Max Gindt, Christophe Rippinger, Lynn Klemmer, Nadina Faljić et Charles Rouleau. Il rassemble des personnes issues du monde de la musique, de l’art et de la culture et se définit comme une plateforme d’expérimentation en matière de philosophie, de sociologie et de pratique artistique contemporaine.
Ayant principalement publié en ligne, Mnemozine consacre ce temps de résidence à la transition de leurs médias numériques vers les supports analogiques de manière générale, et de leurs publications en ligne vers des éditions imprimées en particulier. Afin de transposer son fanzine en ligne au format imprimé, le collectif pose également un regard critique sur son propre désir de matérialisation à l’heure de la numérisation : cette démarche émane-t-elle d’une simple nostalgie ou d’une forme de résistance socio-politique et économique ?
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
Je soulève son bras, je le traîne au sol, je l’amène sur plusieurs mètres traîné au sol, je le dépose, je regarde la forme qu’il trace au sol. Et je m’installe en symétrie de son corps au sol, allongé, et on reste comme ça quelque temps.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Episode 3 : crème soleil - en résidence du 11.12 au 23.12
crème soleil est un collectif créé à Paris en 2021 par les chorégraphes, danseur·euse·s et artistes Tilhenn Klapper, Félix Touzalin et Anaïs Barras. Formé à la danse par Emmanuelle Huynh et nourri par les traditions de la danse postmoderne et contemporaine telle que la non-danse, le collectif crème soleil se distingue par une approche expérimentale qui articule la chorégraphie avec l’utilisation de voix, de musique, la construction et la manipulation d’objets plastiques et l’interaction avec le public, de manière à convoquer des réalités passées, imaginées ou fantasmées.
Au cours de leur résidence au Mudam, crème soleil se propose d’adapter une performance existante intitulée Horse Pill (2022) à un contexte muséal. Se conformant aux murs blancs de l’institution, aux contraintes techniques et aux flux des visiteur·euse·s, crème soleil investit la galerie comme un espace de répétition ouvert et un atelier pour perfectionner leurs éléments de scénographie avant de faire de la galerie une véritable scène de performance.
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
Sans sortir de mon trou pendant des jours, je commence à réaliser qu’il y a des trous partout.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Episode 2 : moilesautresart - en résidence du 27.11 au 10.12
Fondé en 2017 par Beth Gordon, Cathie Bagoris et Lila Rétif, moilesautresart est un collectif interdisciplinaire établi à Bruxelles dont le travail associe habilement l’écriture et l’édition au design de mobilier, ainsi qu’aux pratiques performatives et discursives. Leurs projets hybrides permettent au collectif de réfléchir de manière ludique à la construction et à la transmission des savoirs dans une perspective féministe et selon une approche écocentrique.
Réunissant documents de recherche, textes autobiographiques et poétiques, leur série de publications éditions.psd traduit un intérêt pour la composition de récits alternatifs et insolites autour de la vie des plantes, des animaux et des objets. La résidence de moilesautresart au Mudam est vouée à la recherche sur le thème central du prochain numéro d’éditions.psd, à savoir les trous en tant qu’espaces liminaux à la fois dans les sphères naturelles et virtuelles.
Son 1 : Rip’hyménée, de Marine Forestier et Beth Gordon pour l’installation Vermillis spontaneus en milieu tourbeux-bitumé par La Satellite, 2022
Son 2 : même chose
Lecture 1 : Pl444sh, moilesautresart, publié dans Sabir Vol. 5, 2023
Lecture 2 : Archéologie des trous, Stacy Hardy, 2022
Son 3 : Sad Bitch, Arca, 2015
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
The latin name is artemisia vulgaris, and it’s linked to the moon, the Artemis from Ancient Greece. That’s an amazing plant that enjuicies dreams in people.
The Collective Laboratory est un projet du Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, développé par Line Ajan et Clémentine Proby de novembre 2023 à janvier 2024 pour aborder, questionner et repenser pratiques artistiques collectives et méthodologies institutionnelles. Six collectifs européens évoluant dans les champs de l’édition et de la performance ont été invités à occuper les espaces d’exposition du musée, les transformant temporairement en résidence d’artiste. Le temps de deux semaines, leurs membres ont fait des galeries vides leur espace de production, de répétition et d’expérimentation.
Dans le cadre de ce projet, Théo Robine-Langlois réalise un format radiophonique pour *Duuu en six épisodes, diffusés les lundis et mardis du 22 avril au 7 mai 2024 à 18:00.
Episode 1 : gobyfish - en résidence du 27.11 au 10.12
Fondé en 2019 par les artistes Fenella Brereton et Maia Magoga, rejointes par Alia Hamaoui en 2022, gobyfish est un collectif d’art culinaire basé à Londres et entièrement composé de femmes. Employant la nourriture comme matériau et métaphore, le collectif crée des installations comestibles et organise des dîners expérimentaux.
Premier collectif en résidence dans la galerie Est du Mudam, au cours du passage de l’automne à l’hiver, gobyfish conçoit un projet qui s’inspire du rythme plus lent de la nature pendant le solstice hivernal et s’intéresse à l’espace liminal situé entre la vie et la décomposition. Le collectif apporte une dimension performative, gestuelle et sculpturale à ces astucieux systèmes qui servent à prolonger la durée de vie des produits, tout en réduisant considérablement le gaspillage alimentaire.
Réalisation : Théo Robine-Langlois
Production : *Duuu radio
Montage : Théo Robine-Langlois et Noé Mignard
Prise de son et mixage : Noé Mignard
Si bien qu’ils en deviennent mi-homme mi-vélo, et de la même façon leur vélo devient mi-homme mi-vélo.
Samedi 17 juin 2023, de 14h à 02h
*Duuu Radio, Folie N4, Parc de la Villette, Paris 19e
À l’occasion de ses 10 ans, *Duuu propose un événement en plein air et en direct à la Villette, réunissant lectures, entretiens, performances, concerts et djsets.
Depuis 10 ans, *Duuu invente ce que peut être une radio d’art aujourd’hui. *Duuu se définit comme un espace d’art radiophonique et crée un outil de production, d’expérimentation et de diffusion pour des projets artistiques, sonores et/ou radiophoniques.
Théo Robine-Langlois & Teddy Coste > LECTURES
Avec le soutien du Centre Wallonie-Bruxelles/Paris- HORS-LES-MURS CONSTELLATION
Il y a une industrie qui s’appelle le bonheur.
À l’occasion de Nuit Blanche 2023, *Duuu s’est associé au Bureau des Heures Invisibles et a invité Bocar Niang à programmer une soirée de lectures, entretien, concert et djset pour présenter son vinyle LGMN “Loo gëm,mu nekk”.
Entretien de Bocar Niang et Théo Robine Langlois.
Le vinyle LGMN est un album de rap composé de 10 titres. L’album explore ses influences musicales grâce à la multitude des langues qui y résonnent, dont le wolof, l’anglais et le français. Ce projet musical est le fruit de 6 ans de recherche, autour de l’écriture, de la composition et de la diffusion de la musique. On traduirait « Lo gëm, mu nekk » du wolof vers le français par Advient ce en quoi tu crois. Bocar imagine le concept Lo gëm, mu nekk comme un slogan pour les jeunes sénégalais. Pour donner de l’espoir et du courage à la société sénégalaise, africaine et à sa diaspora qui désespérément, subissent les dictatures africaines, qui se perpétuent. LGMN appelle au dialogue, à l’ouverture des esprits et des mentalités, prône l’amitié, la solidarité et le respect mutuel entre habitant.es de la Terre. L’art sonore est un moyen puissant de se connecter, et de partager ensemble des “good vibes”.
Montage et mixage : Mathis Ouidir
Je trouve ça d’une beauté presque arrachante tout son métaphorisme elle elle trouve
ça une stratégie
de rature parce qu’elle arrivait pas à dire les choses avec une plus grande précision
Quotidienne D2rivation Th2orie du Chaos
une proposition de Théo Robine-Langlois
Avec des lectures de :
Théo Robine-Langlois (00’13”00”’)
Cassio Arbassette (00’40”49”’)
Jérôme Game (00’59”27”’)
Rosanna Puyol (01’34”43”’)
Claire Finch (01’49”47”’)
Mélanie Blaison (02’07”43”’)
Émilien Chesnot (02’24”52”’)
Générique (02’42”30”’)
Une émission proposée par Théo Robine-Langlois en mai 2023 enregistrée en direct au studio *Duuu.
Et la mort c’est moche.
Donc elles arrêtèrent,
de se couper les cheveux.
*Duuu radio a récemment acquis un graveur de vinyles afin de réaliser des micro-éditions de projets sonores. Cet outil permet de graver des disques vinyles à l’unité, à vitesse réelle.
À l’occasion de ses 10 ans, *Duuu propose l’édition de 10 vinyles de 10 exemplaires chacun, issus des archives de la radio, ainsi qu’un projet inédit réalisé à l’occasion de l’exposition.
Le huitième vinyle de cette série présente une proposition de Théo Robine-Langlois avec des lectures de Maxime Actis, Mélanie Blaison, Claire Finch, Tatiana Karl, Pez, Bocar Freeman, Théo Robine-Langlois, sabrina soyer et Martin Widmer, diffusée sur *Duuu pour la première fois en 2020.
Une émission proposée par Théo Robine-Langlois en juillet 2020 lors d’une résidence au sein du studio *Duuu dans le cadre du programme Plaine d’Artistes en partenariat avec L’E.P.P.G.H.V. (Établissement Public du Parc et de la Grande Halle de la Villette) et en lien avec le programme Un été culturel de la DRAC Île-De-France.
C’était huit jours après mon arrivée à Paris, en 84, quand j’ai quitté New-York City.
*Duuu radio a récemment acquis un graveur de vinyles afin de réaliser des micro-éditions de projets sonores. Cet outil permet de graver des disques vinyles à l’unité, à vitesse réelle.
À l’occasion de ses 10 ans, *Duuu propose l’édition de 10 vinyles de 10 exemplaires chacun, issus des archives de la radio, ainsi qu’un projet inédit réalisé à l’occasion de l’exposition.
Le sixième vinyle de cette série présente une conversation entre Jean Dupuy et Sophie Lapalu, Théo Robine-Langlois et Simon Nicaise, lors de l’exposition RUN RUN RUN à la Villa Arson à Nice, diffusée sur *Duuu pour la première fois en 2016.
Une émission préparée par l’équipe de *Duuu (Loraine Baud, Simon Nicaise, Simon Ripoll-Hurier) et ses correspondants Sophie Lapalu, Julie Portier et Théo Robine Langlois, et réalisée par Sophie Lapalu, dans le cadre de l’exposition RUN RUN RUN à la Villa Arson de Nice, organisée à l’occasion des vingt ans de La Station.
Ce que fait cette fenêtre au final, c’est qu’elle encadre des situations plus ou moins improvisées.
L’écologie des Orchis négligés : Bagnoler
Format radiophonique collectif en trois parties, pensé lors d’un workshop de création autour de trois artist-run spaces — Bagnoler, Pauline Perplexe et l’Atelier W.
À la fois espaces de monstration et de transmission mais également lieux de production, pourquoi les artistes s’occupent-ils eux-mêmes de la diffusion de leur travail ? Comment envisagent-ils ce lien entre production et diffusion ?
Une série de portraits réalisés à partir d’entretiens et d’enregistrements de la vie du lieu, proposée par *Duuu et Théo Robine-Langlois, avec la participation d’Oscar Berger, Mathilde Cassan, Zoé Couppé, Julie Pecquet, Guilhem Prat, Karin Schlageter, Tiphaine Scott-de-Martinville, et Justin Valette.
Un workshop estival réalisé début juillet 2022 à Bagnolet, Arcueil, Pantin et au Studio *Duuu / La Villette.
Projet lauréat de l’appel à projets « Partage ton Grand Paris » porté par la Société du Grand Paris et la Métropole du Grand Paris.
Des fois les gens viennent juste pour discuter, pour voir les œuvres, pas forcément pour les ramener chez eux. Parce qu’ils ont aussi peur d’avoir un objet comme celui-là chez eux.
L’écologie des Orchis négligés : Atelier W
Format radiophonique collectif en trois parties, pensé lors d’un workshop de création autour de trois artist-run spaces — Bagnoler, Pauline Perplexe et l’Atelier W.
À la fois espaces de monstration et de transmission mais également lieux de production, pourquoi les artistes s’occupent-ils eux-mêmes de la diffusion de leur travail ? Comment envisagent-ils ce lien entre production et diffusion ?
Une série de portraits réalisés à partir d’entretiens et d’enregistrements de la vie du lieu, proposée par *Duuu et Théo Robine-Langlois, avec la participation d’Oscar Berger, Mathilde Cassan, Zoé Couppé, Julie Pecquet, Guilhem Prat, Karin Schlageter, Tiphaine Scott-de-Martinville, et Justin Valette.
Un workshop estival réalisé début juillet 2022 à Bagnolet, Arcueil, Pantin et au Studio *Duuu / La Villette.
Projet lauréat de l’appel à projets « Partage ton Grand Paris » porté par la Société du Grand Paris et la Métropole du Grand Paris.
Je sais qu’on a pris un chat, et qu’un chat ça dure 20 ans. Donc il faut tenir jusque-là.
L’écologie des Orchis négligés #1 : Pauline Perplexe
Format radiophonique collectif en trois parties, pensé lors d’un workshop de création autour de trois artist-run spaces — Bagnoler, Pauline Perplexe et l’Atelier W.
À la fois espaces de monstration et de transmission mais également lieux de production, pourquoi les artistes s’occupent-ils eux-mêmes de la diffusion de leur travail ? Comment envisagent-ils ce lien entre production et diffusion ?
Une série de portraits réalisés à partir d’entretiens et d’enregistrements de la vie du lieu, proposée par *Duuu et Théo Robine-Langlois, avec la participation d’Oscar Berger, Mathilde Cassan, Zoé Couppé, Julie Pecquet, Guilhem Prat, Karin Schlageter, Tiphaine Scott-de-Martinville, et Justin Valette.
Un workshop estival réalisé début juillet 2022 à Bagnolet, Arcueil, Pantin et au Studio *Duuu / La Villette.
Projet lauréat de l’appel à projets « Partage ton Grand Paris » porté par la Société du Grand Paris et la Métropole du Grand Paris.
J’sais pas, elle avait peut-être la haine la dame.
Transmissions #18, Semiotics of the kitchen
«Transmissions», construit en collaboration avec *Duuu, est une webradio pensée «pour», «par» et «avec» les différent·e·s usager·ère·s du CAC Brétigny. Espace d’échanges et de dialogues, elle invite les visiteurs et visiteuses à donner voix à leurs rencontres avec les expositions, les œuvres et les artistes. «Transmissions» introduit dans la médiation d’autres récits que ceux de l’institution pour chercher à renverser, par l’expérimentation et le tâtonnement radiophoniques, les relations pédagogiques traditionnelles. S’inspirant de l’Oulipo, cette webradio s’esquisse comme un «ouvroir de médiation potentielle». Le jeu et les paroles échangées proposent d’entrer au CAC Brétigny par l’écoute, volontairement dissonante et plurielle, de celles et ceux qui en foulent le sol.
Durant sa résidence, *Duuu radio déploie ainsi son studio mobile au CAC Brétigny et sur le territoire de Cœur d’Essonne Agglomération et s’associe pour l’occasion avec les artistes Théo Robine-Langlois et Laura Burucoa pour concevoir et imaginer les émissions en collaboration avec les usager·ère·s du lieu.
Une émission enregistrée en mars et avril 2022 avec la classe de terminale pro SPVL du lycée Léonard de Vinci à Saint-Michel-sur-Orge.
Accompagné·e·s de Théo Robine-Langlois et Valentin Fleury, et de leur professeure Adeline Clogenson.
Réalisation et montage : Valentin Fleury
«Transmissions» s’est construit avec le soutien de la Région Île-de-France (2020-2021). Ce projet s’inscrit dans le cadre du Contrat d’Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) de Coeur d’Essonne Agglomération avec la DRAC Île de France et l’Académie de Versailles.
En gros c’est une propagande d’images, c’est une guerre d’images.
Transmissions #17, La cultura de la felicidad
«Transmissions», construit en collaboration avec *Duuu, est une webradio pensée «pour», «par» et «avec» les différent·e·s usager·ère·s du CAC Brétigny. Espace d’échanges et de dialogues, elle invite les visiteurs et visiteuses à donner voix à leurs rencontres avec les expositions, les œuvres et les artistes. «Transmissions» introduit dans la médiation d’autres récits que ceux de l’institution pour chercher à renverser, par l’expérimentation et le tâtonnement radiophoniques, les relations pédagogiques traditionnelles. S’inspirant de l’Oulipo, cette webradio s’esquisse comme un «ouvroir de médiation potentielle». Le jeu et les paroles échangées proposent d’entrer au CAC Brétigny par l’écoute, volontairement dissonante et plurielle, de celles et ceux qui en foulent le sol.
Durant sa résidence, *Duuu radio déploie ainsi son studio mobile au CAC Brétigny et sur le territoire de Cœur d’Essonne Agglomération et s’associe pour l’occasion avec les artistes Théo Robine-Langlois et Laura Burucoa pour concevoir et imaginer les émissions en collaboration avec les usager·ère·s du lieu.
Une émission enregistrée en mars et avril 2022 avec la classe de terminale pro SPVL du lycée Léonard de Vinci à Saint-Michel-sur-Orge.
Accompagné·e·s de Théo Robine-Langlois et Valentin Fleury, et de leur professeure Adeline Clogenson.
Réalisation et montage : Valentin Fleury.
«Transmissions» s’est construit avec le soutien de la Région Île-de-France (2020-2021). Ce projet s’inscrit dans le cadre du Contrat d’Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) de Coeur d’Essonne Agglomération avec la DRAC Île de France et l’Académie de Versailles.
Un bout de scotch sur le micro et une petite mousse sur la caméra.
Transmissions #16, How to hack a democracy
«Transmissions», construit en collaboration avec *Duuu, est une webradio pensée «pour», «par» et «avec» les différent·e·s usager·ère·s du CAC Brétigny. Espace d’échanges et de dialogues, elle invite les visiteurs et visiteuses à donner voix à leurs rencontres avec les expositions, les œuvres et les artistes. «Transmissions» introduit dans la médiation d’autres récits que ceux de l’institution pour chercher à renverser, par l’expérimentation et le tâtonnement radiophoniques, les relations pédagogiques traditionnelles. S’inspirant de l’Oulipo, cette webradio s’esquisse comme un «ouvroir de médiation potentielle». Le jeu et les paroles échangées proposent d’entrer au CAC Brétigny par l’écoute, volontairement dissonante et plurielle, de celles et ceux qui en foulent le sol.
Durant sa résidence, *Duuu radio déploie ainsi son studio mobile au CAC Brétigny et sur le territoire de Cœur d’Essonne Agglomération et s’associe pour l’occasion avec les artistes Théo Robine-Langlois et Laura Burucoa pour concevoir et imaginer les émissions en collaboration avec les usager·ère·s du lieu.
Une émission enregistrée en mars et avril 2022 avec la classe de terminale pro SPVL du lycée Léonard de Vinci à Saint-Michel-sur-Orge.
Accompagné·e·s de Théo Robine-Langlois et Valentin Fleury, et de leur professeure Adeline Clogenson.
Réalisation et montage : Valentin Fleury.
«Transmissions» s’est construit avec le soutien de la Région Île-de-France (2020-2021). Ce projet s’inscrit dans le cadre du Contrat d’Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) de Coeur d’Essonne Agglomération avec la DRAC Île de France et l’Académie de Versailles.