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Écouter sans les yeux - workshops et partage de pratiques
11.07.25
Écouter

De juin à octobre, *Duuu organise des événements aux abords de son studio situé dans la Folie N4 au Parc de la Villette (Paris 19e).

A l’occasion du dernier atelier du cycle Écouter sans les yeux, Louise Siffert & Reem Saleh proposent un événement hors-série ouvert au public et retransmis en direct sur *Duuu le vendredi 11 juillet 2025. Une soirée où workshop de mise en bruitage et projection de film viendront mettre à l’honneur les histoires d’horreurs.

                                                                                                                                              B.O.O.
                                                                                                                       Broadcasting Otherworldly Oscillations
                                                                                                                                             Presents
                                                                                                                                    A Ghost Radio Camp

18h30 : À travers une session d’écriture collective, de tests vocaux et de bruitages artisanaux, les participant.es explorent les sons du frisson et de l’horreur. Qu’est-ce qu’une voix monstrueuse ? Comment faire parler les fantômes queer ? Comment bruiter un corps qui se transforme ? On écrit, on teste, on bruite et on enregistre. Grognements, cris et chuchotements : les participant.es prêtent leurs voix à des monstres fabuleux·ses pour créer de nouveaux récits hantés.

21h00 : La soirée se poursuit par une nuit d’écoute hantée où monstres queer et fantômes indociles prendront le micro. Entre performance, écoute et cinéma, le son devient terrain de métamorphoses monstrueuses.

22h : Ne soyez pas tenté·e·s de fuir à la tombée de la nuit : restez hanter le parc avec nous pour une projection horrifique en plein air.
HOUSE (1977) - un film de Nobuhiko Ôbayashi
Une lycéenne rend visite à sa tante malade en compagnie de six amies. Isolées dans une grande demeure perdue au milieu de nulle part, les jeunes filles assistent à d’inquiétants événements surnaturels une fois la nuit tombée.

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A A A AH !

Bouuuuu !

schhhhhh !

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Louise Siffert se forme à la scénographie avant d’intégrer l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris. Elle est membre de DOC !, espace artistique autogéré à Paris. Les performances et films de Louise Siffert interrogent les communautés politiques en marge et leurs archives. À travers la fabrication de costumes, d’accessoires, de bandes sonores, Louise Siffert crée et investit des décors visuels qui nous plongent dans un univers bricolé, immersif et grotesque rappelant l’esthétique «camp» et dissidente de l’artifice. Son dernier projet WE HAVE DECIDED NOT TO DIE , a été montré au festival Actoral, à la Ménagerie de Verre, au Centre Pompidou, et au Belluard Bollwerk (Suisse). Avec son nouveau projet Lavender Nightmare, elle entame une recherche autour de la représentation de la vampire lesbienne dans différents corpus d’œuvres filmiques et littéraires.

Reem Saleh est artiste et designer, baséx entre Beyrouth et Paris. Iel a co-fondé Gross Encounters, une plateforme de recherche et d’éducation consacrée aux politiques de la monstruosité et de l’abjection dans les productions d’horreur et de science-fiction basse définition et à petit budget. Sa pratique s’ancre dans une exploration des images pauvres, des cultures visuelles subalternes, de l’histoire des peurs et de l’archéologie des médias, dans une tentative de reconstitution des lignées de communautés marginalisées. Reem développe actuellement un projet d’exposition autour des maisons hantées, envisagées comme prisme critique des infrastructures technologiques défaillantes.

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📆 Vendredi 11 juillet 2025
⏰ De 18h30 à 23:30
☀️ Événement en plein air, ouvert et gratuit
🍺 Bar sur place
📡 En direct et en réécoute sur www.duuuradio.fr
📌 Plan d'accès - Folie N4, Parc de la Villette

Avec le soutien de la ville de Paris
Diffusion du film : Potemkine

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08.04.25
Radia Show : 1045 Stephen Adams Breathing Rotations In The Imaginary Radio Station
Stephen Adams
28'00"
Radia (1045)
Radia (1045)
08.04.25
Écouter

Breathing Rotations in the Imaginary Radio Station

By Stephen Adams with The Music Box Project

Four musicians of The Music Box Project deliver synchronised breath-length phrases to microphones, their presence doubled by the simultaneous lo-fi local broadcast diffusion of their music through the domestic radios they carry. The radios also diffusing field recordings played to air by a fifth performer, composer-producer Stephen Adams, operating the mixing desk of the Imaginary Radio Station. The installation looping in on itself when the musicians shift to using their radios to play the microphone feedback. All five artists interacting within a shared space of improvised sound-making and intense listening.

Breathing Rotations is a framework for improvising within the Imaginary Radio Station - a networked instrument-cum-sound-installation.

The installation enables a kind of live radio-making and hyper local broadcast to the performance venue and its immediate surroundings, with the performers both creating content for the station, and operating its lo-fi sound diffusion for the audience.

Breathing Rotations takes a mediative approach to the potentials of the Imaginary Radio Station. Four musicians are invited to improvise synchronised breath-length phrases to the four microphones at four corners of the room. With long pauses between phrases as the musicians move from one microphone to the next. Their sound-making and their movements are framed and potentially influenced by a fifth performer, the broadcast controller, who sits at a small mixing desk with FM transmitter, looking after the live mix as well as adding low-key field recordings and other audio files to the ‘program’ of live music-making broadcasting to the four radios which the musicians carry.

Over the course of the performance (which might last anywhere from 30 minutes to several hours), as well as rotating around the room in one direction or another (and occasionally choosing to remain at one mic for a while), the musicians gradually shift, one at a time, from playing their chosen musical instruments to playing microphone feedback with their radios, and finally to using their voices. The musicians cannot know what each other will play in each synchronised phrase. They know only what each played previously, and what they know of each other’s musical approaches and inclinations. Plus whatever may be suggested by their ways of moving between microphones, and the atmospheres created by the field recordings and that share the broadcast and acoustic space with them.

I created the Imaginary Radio Station (IRS) for Sydney-based collective The Music Box Project (TMBP), with the intention of composing a concert length work for TMBP, envisaged as built around an imaginary broadcast schedule, with opportunities to respond and incorporate material from the environments and audience members at each venue where it is installed/performed. While that concept is still in development, in March 2025 during a Bundanon artist residency with TMBP and dramaturg Nikki Heywood, an improvisation exercise I introduced proved to be particularly generative and exciting for all of us, emerging through further exploration and dialogue as a fully-formed model for a more abstract structured improvisational work, Breathing Rotations.

This program is a 28-minute radio edit and mix of a 50-minute workshop performance of that work by The Music Box Project and me, Stephen Adams, in the Dorothy Porter Studio at Bundanon to an audience of one - our collaborating dramaturg Nikki Heywood.

The opening field recording is of the sounds of dawn at Bundanon, as recorded on the verandah of the cottage next door to the studio at first waking on the morning of the performance. The final ‘field recording’ is the sounds from outside through the open studio door.

Performed by Elizabeth Jigalin (recorder, radio, voice), Naomi Johnson (flute, radio, voice), Jane Aubourg (violin, radio, voice), Joseph Lisk (trumpet, radio, voice), and Stephen Adams (live mix, field recordings and other pre-recorded material)

Concept developed by Stephen Adams for and in in dialogue with The Music Box Project and collaborating dramaturg Nikki Heywood.

Produced by Stephen Adams

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